16世紀の初頭、フィレンツェ共和国政府は、政治の中心シニョーリア宮殿の大評議会広間（現パラッツォ・ヴェッキオ五百人大広間）に壁画を描く計画を立てます。

選ばれたテーマはフィレンツェが周辺の都市に勝利した栄光の戦い「アンギアーリの戦い」（対ミラノ）と「カッシナの戦い」（対ピサ）。

選ばれた画家は、フィレンツェ領内出身のレオナルド・ダ・ヴィンチ（1452-1519）とミケランジェロ・ブオナローティ（1475-1564）でした。ところが、レオナルドは壁画に適した油絵具の調整に手間取り、ミケランジェロは下絵制作の途中でローマ教皇に招聘され、二人の競演は幻に終わってしまいます。
　二人は一体どのような壁画を描こうとしたのでしょうか。

幸いなことに未完のまま放置された壁画の模写、あるいは原寸下絵の模写が現在に伝えられています。

　本展で展示される《タヴォラ・ドーリア（アンギアーリの戦いの軍旗争奪場面）》《カッシナの戦い》はレオナルドとミケランジェロ、天才二人の構想を知ることができる貴重な16世紀の板絵です。

　本展では、日本初公開となる両作品を合わせて展示することで、「ルネサンス二大巨匠の直接対決！」をこの現代に実現させることを目指します

　レオナルドによって鬼気迫る革新的な戦闘表現が採用された「アンギアーリの戦い」。壁画自体は未完に終わりましたが、その後、壁画はしばらく放置されたため、多くの画家がレオナルドの壁画に学び影響を受けたと言われています。
本展では、レオナルドによる「アンギアーリの戦い」に影響を受けた作品を展示することで、一人の天才が絵画の歴史を一変させた様子を実感していただきます。あわせて画家レオナルドがなぜ天才と呼ばれたのか、その類い稀なる構想力と描写力に思いを馳せていただきます。

　《モナ・リザ》（ルーブル美術館蔵）に見るごとく、レオナルドは美人画においても数々の革新的な試みを行い、後世に多大な影響を与えました。

傭兵たちが激しい戦いを繰り広げる戦闘画とは趣きが180 度異なる優美な世界。

とりわけ女性の表情には魅惑的な美しさが感じられます。

　本展では、《レダと白鳥》をはじめ、ウフィツィ美術館が所蔵する模写作品を中心に、画家レオナルドが美人画の世界で成し遂げようとした世界にも迫ります。